Dave Brbeck, Citește și (RE) Ascultați

această ediție a opta ediție de colecție faimoasă condusă de Jeremy Barham se întoarce la L ‘ Cele mai vândute înregistrări în istoria jazzului, depășind cele două milioane de exemplare, „Time Out” al Cvartetului Dave Brbeck. Succes neașteptat Deoarece principiul îndrăzneț al albumului se bazează pe utilizarea măsurătorilor sau a polimerilor neobișnuiți în 1959, data lui Publicație. Dacă iconul durează cinci, cu măsurarea sa în cinci curse rămâne în toate amintirile, toate celelalte plaje, cu excepția Larkului de luncă ciudat, fiecare se dezvoltă fiecare pe metrici singulari: albastru Rondo la Turk și 2 + 2 + 2 + De 3 ori, toți jumpin ‘la schimbările neîncetate ale măsurătorilor (4/4, 3/2, 4/4, 3/4, 2/4), ridică bastoane în șase etape, alternanță / trei pentru a se pregăti și, În cele din urmă, Waltz lui Kathy care folosește aceleași valori, dar prin suprapunerea lor în timpul u Solo Piano – Stephen A. Crist dedică un capitol la această întrebare specială.

Interesul lui Dave Brbeck este totuși se bazează pe analize muzicale, care sunt mai asemănătoare cu descrierile reale, decât prin dimensiunea sa istorică, fie că este vorba de geneza, rezonanța sa istorică sau descendenții săi. Datorită arhivelor de bogăție excepțională afectată de familia Brbeck de la Universitatea din Biblioteca Pacificului din Stockton (California) și până acum puțin exploatată, Stephen A. Crist spune o creație aproape pas cu pas, în toate aspectele sale, de „Time Out”. Zece capitole alcătuiesc lucrarea. Primele trei sunt istorice și sociale.

Capitolul inițial evidențiază originea căutărilor polhitmice ale lui Brbeck, fostul student al lui Darius Milhaud, combinând reflexia sa pe Aplicarea polontalității de jazz cu cea a unei căutări la nivelul ratei, această muzică fiind total sau aproape dominată de măsura în patru timpi, când a fost student, în anii 1940. După o dată, atunci un trio, Dave Brbeck plouă un cvartet 1951. El urmărește până în 1954 partenerii ideali să-și îndeplinească aspirațiile muzicale. Cu Paul Desmond, altistul inițial al acestei antrenamente, găsim Drumerul Joe. Morello Din 1956 și basistul Eugene Wright în 1958. Astfel, constituit, „Cvartetul clasic” va rămâne neschimbat până în 1967.

Două evenimente în special vor permite apariția „timpului out”: în 1954, Dave Brbeck este pe coperta revistei (Crist amintește că, spre deosebire de ceea ce credem, nu a fost primul jazzman care să profite de această expoziție: Louis Armstrong a făcut una din revistă în 1949), mai mult semnătura lui cu Columbia la fel an. Capitolul 2 îi spune Dezvoltarea carierei lui Dave Brbeck înainte de înregistrarea „Time Out”, turneele sale, ieșirea din albumul său, modul în care membrii cvartetului au fost recrutați, problemele legate de rasismul faptului. Culoarea pielii lui Eugene Wright. În acest moment Aflați cât de des Dave Brbeck a fost militant, refuzând să joace pentru segregațiști sau chiar programatori rasist, cu riscul de a pierde contracte de câteva mii de dolari. De asemenea, raportează despre dezbaterea dintre criticii timpului despre muzica lui Brugck – Jazz ? Nu jazz? -, precum și pianistul firmei des „va scoate jazzul cluburilor de noapte în beneficiul sălilor de concerte. Ultimul capitol din capitolul 3 complet istoric este dedicat anului 1959 și, în special, momentele pe care Laurent Cugny numește „frontul” și „după” ale lucrării (note de pungă, unele montaje etc.). Crist ne învață în special acest lucru Întreaga echipă din Columbia, cu excepția șefului său, anticipează eșecul acestui album: o pictură abstractă ca un buzunar, muzică pe care este dificil de dans, fără standarde: „Toate acestea au condus la predicțiile eșecului comercial” (p. 53). Acum știm de ce modelul Columbiei … este un sef!

din capitolul al patrulea, crist se oprește pe muzica în sine. Capitolul 4, bucățile de „timp” sunt discutate unul după altul, atât la nivelul elementelor muzicale puse în aplicare ca la nivelul genezei lor, de îndată ce se dovedește posibil, restabilind adevărul asupra creării adevărului Luați cinci ani, Paul Desmond să se răspândească știri despre acest subiect pe tot parcursul carierei sale. Următorul capitol rămânând pe ceea ce Laurent Cugny numește „În timpul” designului lucrării, fie înregistrarea, cu un studiu interesant asupra tuturor alternativului, nepublicat până în prezent și păstrate în arhivele Columbiei.”Timpul Out” a făcut obiectul mai multor zile de repetare / înregistrare între iulie și august 1959. Evident, aproprierea noii măsuri în cinci sarcini de a lua cinci nu a fost simplă, iar după sesiunile din iulie nu a fost până în august Cștepa cunoscută ar putea fi realizată. Stephen A. Crist ne învață că albumul conține foarte puține puncte de montare, cu excepția sfârșitului Larkului ciudat de luncă.

Capitolul 6 expune sursele multiculturale care au hrănit compozițiile de Dave Brbeck și modul său de a le asimila la idiomul de jazz. În afară de jazz și blues, există, desigur, urme de muzică occidentală de tradiție scrisă, dar și muzică turcă (albastră Rondo la Turk, care folosește un ritm Aksak) și WATI , un grup etnic Tutsi (ridica bastoane, care a fost inițial intitulat Waturessi Tobe). Cuvintele erau adesea asociate cu această muzică instrumentală, soția lui Brbeck, Iola, colaborarea cu soțul său. Un pro Comedia muzicală cu Louis Armstrong și Carmen McRae, ambasadorii adevărați, la tonul foarte politic – așa că nu au dat -, arată obligațiuni de părinți cu „Time Out”. Deci, muzica lui Jumpin a tuturor se găsește, în special, în partiția muzicalului sub titlul cominului tuturor. Ia de la Lark de luncă ciudat și ia cinci cu cuvinte au fost interpretate de Carmen McRae. Dedicată rapoartelor de text / muzică, capitolul 6 abordează, de asemenea, timpul lui Claude Nougaro și cel al lui Al Jarreau.

Capitolul șapte este dedicat în întregime posterității pieselor acestei înregistrări istorice. După ce a arătat cum Dave Brbeck și Columbia au navigat pe valul de succes, producând 45 de turnee și alte albume în aceeași venă, autorul urmează traiectoria Cvartetului clasic prin versiunile înregistrate de Grup până la grup. Prin dizolvarea grupului În 1967, apoi de Bruceck. Crist prelungeau acest examen prin evocări mai mult sau mai puțin susținute ale unora dintre sutele de ori a corpusului „timpului”. Acest lucru îi permite să reamintească unui muzician ca Anthony Braxton, aparent departe de la Stilul lui Paul Desmond, a început să joace și să asculte jazz în jurul valorii de 1959, și că unul dintre albumele sale preferate a fost „jazz-ul lui Brbeck” Jazz la Colegiul Pacificului „, pe care la generat trei pentru a se pregăti în 2003 (” 23 standarde (Cvartet) „, LEO Records) Și chiar a înregistrat toate lucrurile cu Bruck pe un album publicat ca pe acesta din urmă (toate lucrurile pe care le afli „, Columbia, 1976).

Apoi treceți prin versiunile lui Tito Puente, de la Keith Emerson, Cine a reluat Blue Rondo la Turk în patru etape cu frumos, unele versiuni de către muzicieni „clasici”, autorul realizând în cele din urmă un zoom pe recuperarea lui Lark de luncă ciudat de Chick Coreea și Gary Burton pentru înregistrarea lor „Hot House” (Concord Jazz, 2012). După un scurt capitol axat pe problema măsurilor asimetrice (citite mai sus), ultima parte a cărții evocă cariera lui Dave Brbeck a trecut înregistrarea „timpului out” (în special lucrarea sa cu dirijorul. Orchestra Leonard Bernstein), a lui Încercările în zadar de a urca la Broadway Musical, care va fi totuși subiectul unei înregistrări cu Louis Armstong și Carmen McRae („Ambasadorii adevărați”, lansat în 1962), recepția „timpului out” de critici americane, cele patru albume gravat după vânzările semnificative ale acestuia din urmă și unele compoziții asimetrice scrise de Bruceck mai târziu.

Se va înțelege, este o carte. Trebuie să aibă pentru toți cei apropiați sau de departe în Dave Brbeck, în plus, scris într-un stil direct, ușor de citit cu un minim de bagaje în limba engleză. Regretăm doar motivele pentru care unele părți ale acestui album sunt intrări în memoria colectivă nu au a fost analizată mai mult în profunzime. Crist evocă cu siguranță mijloacele de promovare care au permis să ia cinci, de exemplu, să urce în parades-parade. Dar acest lucru nu explică totul. Unul dintre motivele este, probabil, în sunetul acestei muzică, o dimensiune tocmai absent din Cartea Crist: spațiul, relaxarea, amestecul plasând pianul „aproape de fața”, puterea esențială a basului etc. Asocierea tuturor acestor parametri a favorizat crearea unui singur sunet, identificabil din prima secundă a anului cinci, probabil constituie unul dintre factorii succesului camerei, alături de alții. Ordinul sociologic, istoric și cultural. Cu toate acestea, Nu ieși plăcerea: această carte erudită aduce mai multe răspunsuri decât va scurge orice întrebare. Ludovic Florin

Lasă un răspuns

Adresa ta de email nu va fi publicată. Câmpurile obligatorii sunt marcate cu *